若是一部悬疑短剧，将灯光用作核心隐喻的时候，人性那复杂的面貌，就在光影相互交织的状况下，没有地方可以潜藏起来了。
舞台与现实的边界
改编后的短剧《灯光下的明与暗中》择取主要场景于一座透着陈旧气息的剧院之内，此空间既是艺术得以展示呈现之处，同时又变为映射角色真实生活的镜像，于白昼之时，参与演出的人员会在此处排练那些经典的表演剧目，然而到了夜晚时分，还是这批人员却着手处理起棘手的属于个人的事务 。
剧中常常出现的舞台侧幕，成了区分开公开和私密的关键所在之处。角色们于前台接纳迎受观众的掌声，转过身回到后台就展现表露出焦虑的神情面色。这样一番空间的安排摆布巧妙地进行了暗含示意，好多人在社会角色与之真实自我之间拥有存在难以弥补弥合的裂缝。
灯光下的双重表演
舞台之上，名为林薇的女主角去饰演一位秉持刚正不阿品性的检察官，其每一个动作之中皆洋溢着正义感，她这一番表演收获业界方面的赞誉，剧场的海报之上印制着她那眼神坚定的模样，然而，这般专业形象跟她的家庭生活构成了尖锐的对比 。
经营着一家建筑公司的林薇的丈夫赵铭，暗中跟地方势力有着利益往来，他时常于观众席第七排就座而观看妻子演出，脸上呈现出自豪的微笑，这个固定的座位随后变成调查人员留意的所在，当灯光偶尔扫荡过来之际，其若有所思的神情会被照亮。
黑暗中的真相显现
一场灯光故障事件，在第23集出现，成了剧情里重要的转折点。当晚，演出演到关键独白时，整个剧场的照明系统忽然就失效了。应急灯亮起之前，有十几秒是黑暗的，这改变了多个角色的命运轨迹 。
有物品在微弱安全出口绿光下被悄悄传递，有座位在微弱安全出口绿光下有人快速离开。监控录像后来显示之举，就是黑暗中那个发生的，要比舞台上精心编排剧情更具揭示性。技术故障意外成为了人性测试场。
职业面具后的真人
这个典型例子是担任剧院经理的周振海，他掌管剧场时长超过三十余年，对于剧场之每一盏灯所处位置皆了如指掌，其于艺术圈里因严谨专业而颇具声名，向来身着熨烫得规整平整的西装 。
但是，周振海弟弟所涉及的那宗经济案件，致使他处于两难的那种境地之中。他把剧场地下室当作临时会面的地点，于道具间内跟人展开秘密的交谈。灯光控制室变成了他用以观察外界的那座瞭望台，还变成了他用来隐藏秘密的那个庇护所。
悬念设置的精密设计
这部剧，在总共85集的叙事情节当中，埋下了数量众多的线索，第一集的时候，出现在仓库灰尘之上的特殊鞋印，一直到中期阶段，才被证实，它是来自定制皮鞋的，这样的伏笔设置方式，需要观众们，进行仔细的观察，同时，也增强了观众那种沉浸式的观剧体验。
被发现的是灯光设计师第40集里的专业笔记本，上面貌似专业参数似的记录着色温数据。观众直到在那一部连续剧终结之时才明白，这些数字事实上对应着不一样的日期以及事件操作代码。道具细节的动用展现出创作团队投入的用心程度。
光影隐喻的哲学延伸
空旷舞台上设置了大结局场景，所有主要角色都卸去了妆发，他们身着日常服装站在没有灯光设计的空间里，这种视觉对比带来了强烈冲击，此刻的他们不再扮演任何戏剧角色。
紧随着最后一道追光灯的渐渐消停隐匿，剧场之内瞬间被全然的黑暗所笼罩，观众们仅仅能够清晰地听闻那轻微至极的呼吸声音以及衣物之间相互摩擦所发出的声音，在这不长不短恰好持续两分钟的特定场景之中，压根不存在一言半语的对白交流，可要传达的信息却比任何一句台词所蕴含的内容还要丰富许多——当社会身份被剥离开来之后，每一个人都回归到了最为本质纯粹质朴的人类原本固有状态 。
日常生活里，你有没有过这样的经历，就是某一种“灯光”忽然灭掉的时候，才瞧清楚了自己亦或是他人的实际模样呢？
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